Qu'est-ce que l'art abstrait ?

Qu'est-ce que l'art abstrait ?

L'art est un terme qui s'applique à de nombreux types d'activités créatives différentes. Le mot abstrait vient du latin abstractus, qui signifie "tiré d'un tout". L'art abstrait est un type d'art non figuratif qui ne représente aucun objet ou scène reconnaissable du monde qui nous entoure. C'est un langage visuel qui utilise des formes et des couleurs pour exprimer des sentiments et des idées, souvent sans sujets reconnaissables. Il n'est pas créé pour reproduire une image visuelle, mais est conçu comme une expression visuelle non figurative.

Lorsque nous regardons une œuvre d'art abstrait, nous ne voyons pas une représentation littérale de quelque chose dans le monde. Nous interprétons plutôt les formes, les lignes et les couleurs comme un langage visuel. L'art abstrait n'a pas de signification évidente, mais il peut néanmoins être très expressif. Chaque individu interprète l'art abstrait à sa manière, en fonction de ses expériences et de ses émotions.

Trois types d'art abstrait

L'art abstrait est un terme large qui englobe de nombreux styles et techniques différents. Voici quelques-uns des types d'art abstrait les plus courants :

- Expressionnisme abstrait - Ce style d'art abstrait est marqué par des peintures expressives à grande échelle qui transmettent des émotions fortes. Il était populaire dans les années 1940 et 1950 et a été inauguré par des artistes américains comme Jackson Pollock, Willem de Kooning et Mark Rothko.

- Abstraction géométrique - Ce type d'art abstrait est basé sur des formes et des figures telles que des cercles, des triangles et des carrés. L'œuvre peut être figurative, mais l'artiste utilise des formes et des lignes pour créer un langage visuel qui n'est pas littéral.

- Impressionnisme abstrait - Ce type d'art abstrait est inspiré des peintures impressionnistes, mais il est non figuratif. Il utilise souvent des couleurs vives pour créer une ambiance et une atmosphère.

Les peintures abstraites : comment sont-elles réalisées ?

Les peintures abstraites sont non figuratives et utilisent des formes, des lignes et des couleurs pour créer une excitation visuelle et exprimer des idées, des sentiments et des textures. Bien qu'il existe de nombreux types d'art abstrait, toutes les peintures abstraites sont non figuratives.

Les peintres abstraits commencent généralement par un "concept", ou une idée de peinture. Ils décident de l'aspect de la peinture, notamment des couleurs et des formes qui seront utilisées. Ensuite, l'artiste crée une "esquisse", un dessin grossier qui montre son plan pour la peinture. Ensuite, il transfère l'esquisse sur une "toile", le type de matériau sur lequel il peindra. L'étape finale consiste à peindre la toile avec les couleurs et les formes qu'il a choisi d'inclure dans la peinture finale.

Artistes abstraits célèbres

- Mark Rothko - Rothko est une figure de proue du développement de l'expressionnisme abstrait, un style de peinture abstraite qui est devenu très populaire dans les années 1940 et 1950. Ses peintures présentent souvent de grands blocs de couleur audacieux qui semblent briller.

- Wassily Kandinsky - Kandinsky est considéré comme le père de la peinture abstraite, car ses œuvres sont parmi les premières à s'affranchir du réalisme et à représenter des compositions non figuratives.

- Jackson Pollock - Pollock est l'un des expressionnistes abstraits les plus connus. Ses peintures utilisent souvent de grandes éclaboussures de couleurs pour créer des images puissantes.

- Willem de Kooning - De Kooning utilise des coups de pinceau audacieux et des techniques mixtes pour créer des compositions complexes qui abordent souvent les thèmes de l'anxiété, de l'agression et du désir sexuel.

- Franz Marc - Marc a été l'un des premiers artistes à explorer l'art non figuratif, bien qu'il soit surtout connu pour ses peintures d'animaux très imaginatives.

- Hans Hofmann - Hofmann a été un pionnier de l'abstraction géométrique, ses œuvres présentant souvent des couleurs vives et audacieuses et des formes simples.

- Mark Tobey - Tobey a été l'un des premiers artistes à explorer l'utilisation de la calligraphie asiatique dans l'art abstrait. - Ellsworth Kelly - Les peintures de Kelly sont presque entièrement non figuratives, avec des formes simples et des couleurs primaires audacieuses utilisées pour créer un sentiment de calme et de sérénité chez le spectateur.

Conclusion

La peinture abstraite est un type d'art qui ne dépeint rien de reconnaissable. Les artistes abstraits utilisent plutôt des formes, des couleurs, des textures et d'autres éléments visuels pour transmettre des émotions ou des idées. Le résultat peut sembler chaotique à première vue, mais un regard plus attentif révèle l'intention de l'artiste. Ce style a une longue histoire qui remonte au début du XIXe siècle, lorsqu'il était utilisé en réaction contre le réalisme dans l'art.

Mais ce n'est que dans les années 1930 et 1940 que l'art abstrait est devenu populaire auprès des spectateurs. Aujourd'hui, il continue d'être populaire et on en trouve des exemples marquants dans de nombreux musées du monde entier.